매년 5월 빈의 쇤브룬 궁전에서는 빈 필의 여름밤 콘서트가 열리는데, 신년 음악회와 함께 가장 인기 있는 축제라고 할 수 있다. 올해 2019년은 미국과 관련된 음악과 작곡가들의 곡들로 꾸며졌는데, 지휘자 구스타보 두다멜과 피아니스트 유자 왕이 주인공이다. 이들은 차세대 클래식 음악계를 이끌어 갈 가장 젊은 연주자들로, 미국적 색채를 누구보다 잘 표현해 주는 연주자들이기도 하다. 특히 두다멜은 LA 필의 음악감독으로 현재 가장 아메리카적 사운드의 완성도를 보여 주면서 클래식뿐만 아니라 영화 음악과 미국의 현대음악을 통해 레퍼토리를

음악 전공자를 포함 다양한 직업을 가진 아마추어 단원들로 구성된 마니피캇 챔버콰이어의 창단 10주년 기념 음반이 출시되었다. 마니피캇 챔버콰이어는 오래전 마니피캇 어린이 합창단으로 활동하던 멤버들이 다시 뭉쳐 노래를 부르기 시작하다가 지난 2007년 성음악의 보편화를 통한 복음화와 음악을 통한 사회봉사를 활동 이념으로 삼고 공식 창단했다. 이번 음반에는 무반주 10곡의 성가곡을 담았다. 무반주로 연주한 첫 곡 자크 아르카델트의 ‘아베 마리아’는 대학 동아리 시절 즐겨 불렀지만 어느새 기억 저편으로 사라진 곡이다. 듣는 순간 여러 생

신중현MRC(180G Color LP)녹음 ★★★★★연주 ★★★★★엄청난 LP가 재발매되었다. 원본이라면 하얀 장갑을 끼고 조심스럽게 꺼내야 되는 음반이다. 우선 둘 중 더욱 희귀 앨범인 , 일반적으로 가요 음반 LP 중 가장 최고가로 거론되는 음반이다. 7년 전 리마스터링된 고음질의 CD를 본지에 소개했던 적이 있다 (본지 2012년 1월호). 그 당시 신중현의 음반 중 가장 인상이 깊었던 것도 이 음반이다. 히트곡인 ‘미인’, ‘비속의 여인’이나 ‘내속을 태우는구려

음반 리뷰를 하다 보면, 가끔 몇 년 지나 다시 ‘아, 그때 그 음악을 담당하던 사람이구나’하는 경우가 있다. 워낙 흥행에 실패하다 보니, 심지어 의뢰받고 제출한 OST 원고마저 실리지 않은 듯 아무리 본지를 찾아봐도 쓴 기억만 있고 실려 있지 않았다. 그 영화 음악의 담당을 아리야가 했다는 사실을 알았다. 조급하게 녹음한 듯 음질마저 조악했지만(그래서 오히려 인상이 깊었다) 당시 실리지 않는 리뷰에는 담당한 작곡가의 실력이 범상치 않음을 적어 놓았었다. 이후 다른 방면에서 꾸준히 활동을 해 온 듯하다. 오랜만에 발표하는 피아노 솔

은 세계적인 뮤지컬 스타 라민 카림루의 2번째 음반이다. 뮤지컬 팬이라면 국내에도 자주 내한한 라민 카림루를 모른다는 것이 놀랄 일일지도 모르지만, 뮤지컬에 문외한인 나로는 솔직히 생소한 이름이다. 7년 전에 첫 음반을 발매한 후 2번째라 하니 음반 활동은 거의 전무한 듯하다. 이 음반에는 뮤지컬 관람을 하지 않아도 알 수 있는 아주 친숙한 곡들이 실려 있지만, 잘 다듬어진 보컬에 깔끔한 스튜디오 녹음만으로 이 곡들을 들어온 나는, 정확한 딕션으로 대사를 하듯 또박또박 전달되어 오는 라민 카림루의 보컬이 처음

최근 클래식 음악계에서 크리스티안 틸레만의 활동을 살펴보면 전성기라 느껴질 만큼 그의 인기를 실감하게 된다. 그리고 1548년에 창립되어 가장 오랜 역사를 지닌 슈타츠카펠레 드레스덴과 그가 만들어 낸 프로젝트 녹음들은 어느 하나 빼놓을 수 없는 명연들이다. 특히 그의 팬들에게는 부르크너 교향곡 사이클 녹음에 이은 슈만 교향곡 전곡 사이클 녹음은 정말 기다렸던 프로젝트라고 할 수 있다. 이번 음반을 통해 만날 수 있는 연주의 핵심은 명확하다. 정통 독일 사운드를 추구하면서도 부가적으로 슈만 교향곡에서는 틸레만의 오페라 지휘자로서의 명

바이올리니스트 파비올라 킴(한국 이름 김화라)이 20세기 작곡가들의 바이올린 협주곡 모음집을 내놓았다. 라는 독특한 제목의 이 음반에는 윌리엄 월턴, 카를 하르트만, 그리고 벨라 바르톡의 바이올린 협주곡이 수록됐다. 3곡 모두 제2차 세계 대전이 발발한 1939년을 기점으로 세상에 나온 것이어서 암울하고 비극적인 정서를 공통적으로 내포하고 있다. 월턴의 바이올린 협주곡의 경우 야샤 하이페츠의 의뢰로 작곡된 만큼 협연자에게 현란한 테크닉과 현대적 감성 표현을 요구하지만 파비올라 킴은 이를 몸에 밴 듯 자연스럽게 소화해 내고

매년 여름 유럽에서는 다양한 음악 축제들이 열린다. 특히 스위스는 베르비에와 루체른에서 가장 유명한 전 세계 음악인들을 위한 음악 축제가 열린다. 이번에 소개할 음반은 바로 스위스의 베르비에 페스티벌 음반이다. 1994년부터 시작해 2018년에 25주년을 맞이했는데, 25주년 행사 중 가장 하이라이트였던 7월 25일 공연의 영상물이다. 특히 공연 영상과 참가자들을 보면 단순한 페스티벌 실황이 아닌 작심하고 기획한 클래식 팬들에게 최고의 컬렉션용 블루레이 음반의 출시라고 할 수 있다.

바로크 바이올리니스트 김진이 국내 최초로 바로크 바이올린 독주 작품집을 발표했다. 1987년에 바로크 바이올린을 시작한 김진은 세계적으로 손꼽히는 바로크 음악 전문 연주자인데, 그가 이번에 발표한 독주집의 프로그램 또한 바로크 시대를 대표하는 작곡가들의 곡으로 꾸미되 자유로운 정신과 연주자의 독창성을 십분 발휘할 수 있도록 작곡된 판타지와 파사칼리아를 콘셉트로 하고 있다. 첫 곡인 니콜라 마테이스 주니어의 판타지아의 첫 음을 들어 보자. 마치 아무도 없는 대성당 한가운데 앉아 스테인드글라스를 뚫고 들어온 햇살에 공기 중에 떠돌던 먼

여름이다. 너무 더워 파워 앰프의 열기마저 싫어지는 날에는 무조건 보사노바를 틀고는 레몬주스 한 잔 따라 마시면 된다. 알지도 못하는 포르투갈어지만 삼바 곡이 나오면 비슷하게 엉터리로 따라 부르는 내 모습을 보고, 아마 내가 가장 많이 들은 곡은 애국가 다음으로 이 재즈 삼바가 아닐까 생각이 든다. 주로 스탠더드 곡을 겁 없이 부르던 마리아 킴(김희진)이 이번에는 조빔, 질베르토 앨범에서 듣던 곡을 부른다. 앨범을 받아 들자마자 걱정부터 된다. 모르는 곡이 하나도 없고 재즈 삼바 시리즈 음반의 가장 좋은 곡만 뽑은 듯한 이 음반은

브람스 교향곡에 대한 클래식 팬들의 애정은 남다르다. 낭만파의 서정성이 잘 표현된 브람스는 총 4개의 교향곡을 작곡했는데, 그중에서도 3번과 4번은 가장 큰 인기를 얻고 있다. 이 음반은 파보 예르비가 창단한 도이치 캄머필하모니 브레멘의 녹음이다. 도이치 캄머필하모니 브레멘은 시대악기들로 만들어 낸 작은 오케스트라 구성이지만, 넘치는 에너지와 장엄한 스케일을 통해 큰 인기를 얻고 있으며, 한국 내한 공연에서는 항상 매진을 기록하고 있다. 특히 파보 예르비와 도이치 캄머필하모니 브레멘이 만들어 내는 브람스 교향곡과 관현악 전곡 사이클

여름은 라틴 음악의 계절이라지만, 사실 내가 몇 년 전부터 빠져 있는 것은 다른 것이다. 워낙 접하기도 어려운 음반, 구하기도 쉽지 않은 음악, 바로 스카다. 그냥 알기 쉽게 설명하자면 자메이카풍의 재즈라고 생각하면 될 것이다. 레게와 애매하게 비슷하고, 스카 재즈라 해서 구입해 보면 애시드 재즈나 어중간한 레게 댄스 음악인 경우가 많아 포기했었다. 그래서 국내 연주자의 스카 음반을 만나게 될 줄 생각지도 못했다. 재즈 피아니스트로 활발하게 활동해 온 임채선을 중심으로 8명의 국내 재즈 뮤지션이 만나 만든 음반이다. 그래서 연주자의

신혁진 녹음 ★★★★★연주 ★★★★★정말 아름다운 현대 음악이다. 현대의 클래식, 큰맘 먹고 들어도 바르톡은 한두 번 듣고, 쇤베르크는 중간에 끊어 버린다. 신혁진의 은 확실히 쉽다. 굳이 나누자면 신고전주의 정도로 봐야 될까? 하지만 그보다 더, 듣기 편하고 선율이 아름다워서 일까? 한 음반 판매 사이트에는 이 앨범이 뉴에이지 항목에 있는 것을 보았다. 보는 관점에 따라 그럴 수도 있을 것 같다. 그만큼 쉽게 다가갈 수 있다. 10분 내외의 적당한 길이, 각각의 제목이 가지는 서정적 이

김목경 밴드 김목경(기타, 보컬) 은성태(드럼) 최원식(베이스)김은경(피아노, 오르간) 구하(기타)MRCD1904(180g LP)녹음 ★★★★★연주 ★★★★☆매력적인 블루스 기타 연주를 들려주는 김목경의 2001-2002년의 대학로 컬트 홀에서 열렸던 공연의 하이라이트를 뽑은 두 장짜리 음반이다. 수록된 12곡에는 머디 워터스, 비비 킹의 스탠더드 곡들도 있고, ‘부르지마’, ‘어느 60대 노부부 이야기’ 등 김목경의 대표곡이 비슷한 비중으로

모던가곡 김유나(아쟁)이나연(피리, 생황)지민아(노래)녹음 ★★★★★연주 ★★★★☆이 일대 가장 부자라는 최 부자는, 건넛마을 친구 집에 놀러가 유성기를 처음 보았다. 희한한 노래가 흘러나왔고 요즘 경성에서는 이런 노래를 듣는다며, 가곡이란 것을 틀어 놓고는 한바탕 서울 구경한 자랑을 늘어놓는다. 내내 심기가 불편하다. 집에 오자마자, 행랑채에 지난 모친 환갑 때부터 은근 슬쩍 눌러앉은 노래패를 불러다 놓고, 친구 집에서 들은 ‘가곡’을 설명한다. 기억나는 노랫말을 시조를 읊던 소리꾼이 아쟁과 생황, 피리 가락에 가곡을

이번에 십여 년 만에 LP로 재발매된 포크 음반 2장을 소개한다. 손지연이란 이름이 낯선 분도 꽤 있을 것이다. 한국의 조니 미첼이란 수식어가 붙는, 경력이 10년 넘은 싱어송라이터이지만, 워낙에 국내 시장이 좁다 보니 들어 본 적이 없다 한들 이상한 일도 아니다. 내 기억에 가장 화제성이 된 것은 2008년 3집 의 앨범 재킷을 마광수 교수가 그리면서였을 것이다. 워낙에 독특한 횡보를 보인 분이다 보니, 또 당시만 해도 대중적 주목이 시들한 상황이어서 손지연의 이름을 알리는 데는 그다지 큰 도

에사 페카 살로넨은 우리에게 지휘자로 더욱 잘 알려져 있는데, 그는 현대 음악 작곡가이기도 하다. 로스앤젤레스 필하모닉 오케스트라의 음악 감독을 지냈었고, 많은 오케스트라와 연주 활동을 이어 나가고 있으며, 우리나라에서도 필하모니아 오케스트라와의 내한 공연을 통해 만날 수 있었다. 그는 지휘봉을 잡는 순간을 제외하고는 작곡과 새로운 창작에 열중하는데, 항상 도전과 새로운 시도가 그의 이름과 함께하고 있으며, 그가 작곡한 작품도 마찬가지다. 현대 음악 작곡을 통해 다양한 곡을 선보이고 있는데, 바이올린 협주곡에 이어 새롭게 첼로 협주

은 오디오 칼럼니스트로 왕성하게 활동 중인 ‘코난’ 이장호의 두 번째 책으로 이미 1권은 많은 오디오 애호가들에게 호평을 받았다. 잘 알려진 전문 음반 숍에서는 이 책에 담긴 음반을 구매하는 마니아들이 생겼을 정도다. 1권이 일반 음원과 고음질 음원의 차이와 필요성에 중점을 두었다면, 2권은 고음질 음원이 오디오 장치의 어떤 경로를 거쳐 어떻게 재생되는지, 재생되는 사운드의 어떤 부분을 집중해서 들어야 하는지 알려준다.소리는 무형이지만 공간을 채우고, 청각을

빈 필하모닉의 신년음악회는 전 세계 클래식 음악인들의 축제와 같은 행사로 자리 잡았다. 특히 해마다 유명 인사들의 등장도 볼거리인데, 반기문 전 유엔 사무총장이 함께해 세계 평화의 의미를 담고 있다. 올해는 최근 몇 년간의 신년음악회와는 사뭇 다른 분위기의 지휘자가 선정되었는데, 바로 크리스티안 틸레만이 주인공이다. 정통 독일 출신 지휘자가 신년음악회에서 지휘봉을 잡은 경우는 오랜만이며, 특별한 의미를 두고 있다. 그는 현재 독일 드레스덴 슈타츠카펠레의 수석 지휘자로 왕성한 연주 활동을 펼치고 있다. 이미 그는 빈 필과 많은 인연이

소프라노 홍은지가 소니 뮤직을 통해 정식 메이저 데뷔 음반을 발표했다. 대학 시절 이미 같은 타이틀로 음반을 낸 바 있지만 이번엔 메이저 음반사를 통한 정식 데뷔여서 그 의미와 무게가 남다를 것이다. 그래서인지 초심을 잊지 말자는 의미로 앨범 타이틀을 짓게 되었다고 밝히고 있다. 그녀는 이번 앨범에 ‘그리운 그 이름’, ‘친애하는 후작님’, ‘나는 알아요’ 등 대중적으로 친숙한 오페라 아리아 11곡을 담았다. 이미 많이 알려진 유명한 곡들인데다 연주자 스스로 ‘나만의 색깔과 목소리로 새로운 음악을 들려드린다는 마음으로 불렀다ʼ고 밝