젊은 독일 피아니스트 이고르 레비트와 한국을 대표하는 바이올리니스트 양성식 씨, 그리고 기타리스트 한은 씨의 앨범들이 소니 레이블로 소개되었는데, 각 앨범들은 의미 있는 녹음과 매력 넘치는 연주를 만날 수 있다.두 장의 CD로 구성된 바흐의 파르티타 작품집을 피아니스트 이고르 레비트의 연주로 만난다. 그는 1987년생의 젊은 연주자인데, 루빈스타인 피아노 콩쿠르 4개 부문 수상을 비롯해 많은 콩쿠르에 입상했고, 가장 촉망 받는 피아니스트로 성장하고 있다. 소니 레이블을 통해 2012년 첫 앨범으로 베토벤 후기 소나타를 발표했었고,

소니 클래식의 음반들이 주는 음악의 즐거움은 단순히 연주자들의 앨범 소개보다는 시리즈로 소개되는 연속성 있는 신보들이 더욱 돋보인다. 그중에서도 빈 필하모닉의 신년 음악회와 여름밤 콘서트는 가장 대중의 사랑을 독차지하는 행사로 매년 기다려지는 시리즈이고, 자비에르 드 매스트르 앨범 역시 협주곡에 이은 솔로 앨범으로 색다른 이벤트를 듣는 듯한 신선함을 느끼게 한다.드디어 기다리던 2015년 빈 필하모닉 여름밤 콘서트 음반이 출시되었다. 매년 5월, 빈의 쇤부룬 궁전에서 열리는 여름밤 콘서트는 빈 신년 음악회와 함께 1년 중 가장 기대

고등학교에 일어과로 진학한 여동생 덕에 불법 일본 음반을 많이 접할 수 있었다. 언어 공부 때문인지, 그냥 겉멋 들어서인지 애매하지만 아무튼 덕분에 X-Japan, 안전지대, 그리고 이름이 기억나지 않는 많은 가수의 록 음악과 홍대 서림제과점 옆 건물의 으슥한 계단을 올라가면 빌려 주는 녹화된 공연 비디오테이프를 해금되기 전부터 볼 수 있었다. 안전지대의 화려한 공연을 보면서 저 아저씨 볼수록 나훈아 닮았다면서 나도 옆에 있던 친척 할머니도 다마키 고지의 열창을 들었던 기억이 아직도 선명하다. 1억이 넘는 시장에 한 번 빠지면 열광

20세기 들어서면서 발표되는 클래식 음악은 많지가 않은 듯하다. 여러 가지 이유가 있겠지만, 결국은 재능과 재력의 상관관계가 아닐까 싶다. 이전까지 모든 부와 권력이 집중된 소수 중심에서, 이제 그 중심이 점점 대중으로 넘어오면서 점차 대중음악 쪽에 더 재능을 가진 사람들이 몰려가는 것 같다는 느낌이 든다. 지금도 만약 절대 군주의 시대라면 왕이 좋아하는 음악, 국왕의 행사에 쓰일 음악을 작곡하고 연주하는 데 온 음악가의 역량이 집중되는 상황이 이어졌을지도 모른다.하지만 귀족만이 즐기던 클래식 음악이 매체와 과학의 발달로 점차 대중

소니 레이블에서 참신한 3장의 앨범이 소개되었다. 연주자 모두 요즈음 가장 주목받는 연주자들로 구성되어 있으며, 어느 것 하나 놓치기 아쉬운 연주들이 수록되어 있다. 연주자의 이름만으로 보증 수표나 다름없는 3명의 연주자는 크로스오버 피아니스트 막심과 최근 성악계에 신선한 바람을 일으킨 테너 요나스 카우프만, 그리고 한국계 독일 첼리스트 이상 엔더스다. 막심은 첫 앨범부터 파격적인 피아노 연주와 편곡으로 세상에 관심을 집중시켰던 크로아티아 출신의 피아니스트다. 그가 8집 앨범 ‘Mezzo E Mezzo’을 통해 돌아왔는데, 이제는

어김없이 겨울은 오고, 올해는 조금 일찍 눈 구경을 했고, 곧 크리스마스가 다가온다. 교회나 성당 근처도 안 가보았지만 때가 되면 케이크를 사 들고 가고, 묵혀 놓은 플라스틱 트리의 먼지를 털어 꺼내 놓는 계절이 왔다. 그러면 캐럴이 서너 번 내 오디오에서 울린다. 가장 좋은 것은 빙 크로스비의 LP를 돌리는 것, 쪼그리고 앉아 그 판에 바늘을 올려놓아야 왠지 우리 집이 화목해 보인다. 내 생일에도 안 사먹는 초코 케이크를 애들 생일과 이천 년 넘게 전에 태어난 누군지도 잘 모르는 사람 생일에는 사게 될 정도로 이 기간의 소비 성향

요요마와 랑랑 두 사람에게 공통점이 있다면 모두 중국계 연주자라는 점이다. 그리고 현재 가장 왕성한 공연 활동과 녹음 작업을 하고 있는 인기 있는 연주자들이다. 요요마는 더 이상의 설명이 필요 없는, 시대를 대표하는 최고의 첼리스트다. 그는 클래식뿐만 아니라, 다양한 장르와 새로운 음악을 시도하고 있으며, 실크로드 앙상블과의 앨범도 그중 하나의 레퍼토리다. 피아니스트 랑랑은 1995년 주니어 차이코프스키 콩쿠르에서 우승한, 중국에서 가장 촉망 받는 젊은 음악가 중 한 명이다. 중국의 경우 촉망 받는 피아니스트들이 많이 배출되고 있는

이번에 소개할 소니의 신보는 일본 퓨전 재즈의 대표 그룹 티스퀘어의 신보와 에머슨 현악 사중주단의 차이코프스키 연주이다. 모두 아주 오랜 역사를 가지고 있는 그룹들이다.티스퀘어는 일본의 퓨전 재즈의 대표 그룹, 국내에도 의외로 많은 팬이 있다. 70년대 안도 마사히로를 중심으로 결성되어 35주년 기념 음반을 만들어 내었다. 그동안 이 그룹을 거쳐간 멤버들이 참여하면서 이전 멤버와 현재 멤버가 같이 연주를 한다. 30주년 기념 '원더풀 데이즈' 이후 5년 만이다. 이번에도 황금기에 활동했던 혼다 마사토는 빠져 있다. 제목은 'Smil

이번에 소개할 소니의 신보는 바비 맥퍼린이 오랜만에 발표하는 신작 와 영화 의 사운드 트랙 앨범 두 장이다.우선 바비 맥퍼린의 음반은 그가 가지는 약간 장난스러운, 그리고 다양한 퍼포먼스를 기대하면 조금은 실망스럽지만, 반대되는 진지하고 깊이 있는 음색을 들려주어 이채롭다. 제목에서 느껴지는 뉘앙스처럼 흑인 영가, 민요 등이 많이 담겨 있다. 곡의 분위기도 그러하고, 바비 맥퍼린의 창법도 이전에서 보여준 마치 개인기 경연과 같은 화려한 기교가 아닌 차분함을 가지고 있다. 바비 맥퍼린의 위치가 있기에 조력하는 세션도 수준급이지만, 특

국내의 수준 높은 연주자, 가수의 음반이 소니를 통해 많이 소개되고 있는 것 같다. 우리에게 'Sunny Days'로 유명한 재즈 피아니스트 곽윤찬의 새 앨범도 소니를 통해 소개된다. 일말 조금 서운한 감도 있지만, 오히려 좋은 음질과 탄탄한 구성으로 들려주니 일면 만족스럽다. 이전의 어쿠스틱한 전통 재즈의 느낌에서, 이번에는 퓨전재즈를 시도한다. 전곡 미국에서 녹음했고, 미국 내 쟁쟁한 아티스트가 세션으로 참여한다. 마지막 곡은 브라이언 맥나이트가 보컬로 참여했다. 그래도 나에게 가장 인상 깊은 것은, 곽윤찬의 키보드와 함께 곡을

절대적인 위치를 자랑하던 소니라는 대기업이 연이은 적자에 허덕이고 있다는 사실은 믿기 힘들다. 이전에는 가전이나 엔터테인먼트에서의 철옹성 같은 입지를 가지고 있었는데 말이다. '花無十日紅', 열흘 붉은 꽃은 없다는 말이 스치고 지나간다. 하지만 기업 사정이야 어떻든 상업적 예술로 대변되는 소니의 엔터테인먼트 기질은 아직 녹슬지는 않았나 보다. 이번에 소개하는 크로스오버 음반 2장은 그 사실을 입증해 준다. 이런 음반은 물론 연주자의 연주 실력도 중요하지만 어떻게 간을 잘 맞추는가도 매우 중요하다. 그런 면에서 이 2장의 음반은 참으